Александр Николаевич [25.12.1871 (6.1.1872), Москва, - 14(27).4.1915, там же], русский композитор и пианист. Родился в семье дипломата, мать была пианисткой. Учился в Кадетском корпусе (1882-89). С 1882 брал уроки фортепиано. игры у Г. Э. Конюса, затем у Н. С. Зверева, теории композиции - у С. И. Танеева. С 1888 занимался в Московской консерватории (у В. И. Сафонова, Танеева, А. С. Аренского), которую окончил в 1892 по классу фортепиано. Выступал с концертами в ряде городов России (особенно славился исполнением собственных фортепианных произведений); в 1895-96 издатель М. П. Беляев организовал поездку С. по странам Европы. В 1898-1903 профессор Московской консерватории (класс фортепиано.). В 1904-09 жил в Швейцарии, а также во Франции и Италии, совмещая интенсивную творческую работу с гастролями по Европе и Америке. С 1910 поселился в Москве, выезжал с авторскими концертами в Нидерланды (1912), Великобританию (1914). Игра С. отличалась нервной возбуждённостью и вместе с тем исключительной одухотворённостью, гибкой нюансировкой, неуловимой изменчивостью темпа и ритма, тончайшей градацией звучаний, богатством и разнообразием тембровых красок, достигавшимся виртуозной техникой педализации.

С. - один из крупнейших представителей художественной культуры конца 19 - начала 20 вв. Смелый новатор, он создал свой звуковой мир, свою систему образов и выразительных средств. Его музыка воспевает мощь человеческого духа, пафос борьбы и ликование победы, героическое дерзание и лучезарный свет. Вместе с тем на творчество С. оказали воздействие идеалистические философские и эстетические течения. В ярких контрастах музыки С., с её мятежными порывами и созерцательной отрешённостью, чувственным томлением и повелительными возгласами, нашли отражение противоречия сложной предреволюционной эпохи.

Основная область творчества С. - фортепианная и симфоническая музыка. В наследии 80-90-х гг. преобладает жанр романтического фортепиано. миниатюры: прелюдии, этюды, ноктюрны, мазурки, экспромты. В этих лирических пьесах запечатлен широкий круг настроений и душевных состояний от мягкой мечтательности до страстной патетики. Характерная для С. утончённость, нервная обострённость эмоционального выражения сочетается в них с заметным воздействием Ф. Шопена, отчасти А. К. Лядова. Те же образы преобладают и в крупных циклических сочинениях этих лет: фортепианном концерте (1897), 3 сонатах (1893, 1892-97, 1897).

В 1900-е гг. выкристаллизовалась философская концепция композитора, замыслы приобрели грандиозный размах, требующий симфонических форм выражения. От идей преобразования мира посредством искусства (1-я симфония с хоровым финалом-апофеозом на собственный текст, 1900) С. пришёл к утопическому, но величественному замыслу "Мистерии" - некоего вселенского художественно-литургического действа, объединяющего все виды искусства. Идея обновления, становления творческого духа, гордого самоутверждения лежит в основе 3-й симфонии ("Божественной поэмы", 1904) и получает законченное художественное выражение в одночастных симфонических поэмах - "Поэма экстаза" (1907) и "Прометей" ("Поэма огня", 1910). Стремясь к высшей "грандиозности" в кульминациях, С. увеличил состав оркестра, введя орган, колокола, а в "Прометее" - хор без слов и специальную партию света (первая попытка синтеза художественных средств, см. Синестезия).

В симфониях С. ещё заметна связь с традициями драматического симфонизма П. И. Чайковского, с творчеством Р. Вагнера и Ф. Листа. Симфонические поэмы - самобытные произведения как по замыслу, так и по воплощению. Темы приобретают афористическую краткость символов, обозначающих то или иное состояние духа (темы "томления", "мечты", "полёта", "воли", "самоутверждения"). В ладо-гармонической сфере преобладают неустойчивость, диссонантность, изысканная пряность звучания. Усложняется фактура, приобретая многослойную полифоничность. В 1900-е гг. параллельно симфоническому развивалось также фортепиано. творчество С., воплощающее в камерном жанре те же идеи, тот же круг образов. Например, 4-я и 5-я сонаты (1903, 1907) являются своего рода "спутниками" 3-й симфонии и "Поэмы экстаза". Аналогична и тенденция к концентрированности выражения, сжатию цикла. Отсюда одночастные сонаты и фортепианные поэмы - жанр, имевший в поздний период творчества С. важнейшее значение. Среди фортепианных произведений последних лет центральное место занимают 6-10-я сонаты (1911-13) - своего рода "подступы" к "Мистерии", частичное, эскизное её воплощение. Их язык и образный строй отличаются большой сложностью, некоторой зашифрованностью. С. словно стремится проникнуть в область подсознания, зафиксировать в звуках внезапно возникающие ощущения, их причудливую смену. Такие "запечатленные мгновения" рождают короткие темы-символы, из которых и состоит ткань произведения. Зачастую один аккорд, двух-трёхзвучная интонация или мимолётный пассаж приобретают самостоятельное образно-смысловое значение. Творчество С. оказало значит. воздействие на развитие фортепианной и симфонической музыки 20 в.

В 1922 квартира С. в Москве превращена в музей.

Соч.: Автобиографическая записка, "Русская музыкальная газета", 1915, № 17-18; Письма, [М.], 1923; Письма, М., 1965.

Лит.: Игорь Глебов [Асафьев Б. В.], Скрябин. Опыт характеристики, П., 1921; Сабанеев Л., Скрябин, 2 изд., М. - П., 1923; его же, Воспоминания о Скрябине, М., 1925; Альшванг А. А., А. Н. Скрябин, М. - Л., 1940; его же, А. Н. Скрябин, М. - Л., 1945; А. Н. Скрябин, [сб. ст.], М. - Л., 1940; Данилевич Л. В., А. Н. Скрябин, М., 1953; Дельсон В. Ю., Скрябин, М., 1971.

О. Б. Степанов.

А. Н. Скрябин.

Георгий Константинович [р. 4(17).9.1917, Ленинград], советский микробиолог и биохимик, член-корреспондент АН СССР (1968). Член КПСС с 1947. Сын К. И. Скрябина. Окончил Казанский ветеринарный институт (1942). В 1943-46 в Советской Армии. С 1949 в институте микробиологии АН СССР (с 1960 заведующий лабораторией). С 1962 заместитель директора, с 1967 директор института биохимии и физиологии микроорганизмов АН СССР в г. Пущино. В 1967-74 директор Научного центра биологических исследований АН СССР в г. Пущино. С 1971 исполняет обязанности Главного учёного секретаря Президиума АН СССР. Основные работы в области общей и технической микробиологии и биохимии микроорганизмов. Государственная премия СССР (1971) за участие в разработке научных основ микробиологического получения белков из углеводородов нефти. Награжден 2 орденами Ленина, орденом Красной Звезды и медалями.

Константин Иванович [25.11 (7.12).1878, Петербург, - 17.10.1972, Москва], советский гельминтолог, основатель гельминтологической науки в СССР, академик АНСССР (1939), ВАСХНИЛ (1935), АМН СССР (1944), Герой Социалистического Труда (1958). Окончив в 1905 Юрьевский (Тартуский) ветеринарный институт, до 1911 работал ветеринарным врачом в Средней Азии. В 1917-20 профессор Донского ветеринарного института в г. Новочеркасске, с 1920 - Московского ветеринарного института (ныне Московская ветеринарная академия). Одновременно с 1920 заведующий гельминтологическим отделом Государственного института экспериментальной ветеринарии (с 1931 Всесоюзный институт гельминтологии). С 1921 по 1949 заведующий гельминтологическим отделом Тропического института (ныне институт медицинской паразитологии и тропической медицины им. Е. И. Марциновского), с 1942 руководитель гельминтологической лаборатории АН СССР. В 1943-52 председатель Президиума Киргизского филиала АН СССР, в 1956-61 вице-президент ВАСХНИЛ.

Исследования С. посвящены морфологии, биологии, филогении, систематике, экологии, эпизоотологии и эпидемиологии гельминтов. Под руководством С. (с 1919) проведено (частью с его непосредственным участием) свыше 300 экспедиций, имевших большое значение в изучении гельминтофауны человека, домашних и диких животных СССР и разработке комплекса плановых оздоровительных мероприятий в медицине и ветеринарии. С. открыл и описал свыше 200 новых видов и дал обоснование 120 новым родам гельминтов, ввёл в науку и практику новые понятия о дополнительных и резервуарных хозяевах, о транзитном паразитизме и симбиопаразитизме, о био- и геогельминтозах. Разработанные С. принципы дегельминтизации и девастации служат основой борьбы с гельминтозами человека, с.-х. животных и растений.

В 1922 С. основал постоянную комиссию по изучению гельминтофауны России (в 1940 преобразована во Всесоюзное общество гельминтологов АН СССР). С. - член ряда зарубежных академий (Франции, Болгарии, Венгрии, Польши, Чехословакии, Югославии и др.); почётный член многих иностранных научных обществ (США, Великобритании, Бельгии, Индии и др.). Депутат Верховного Совета СССР 2-3-го созывов. Имя С. присвоено Всесоюзному институту гельминтологии, Московской ветеринарной академии, Киргизскому сельскохозяйственному институту. В 1973 учреждена золотая медаль имени К. И. Скрябина, присуждаемая ВАСХНИЛ за выдающиеся научные работы и открытия в области ветеринарии. Государственная премия СССР (1941, 1950), Ленинская премия (1957). Награжден 6 орденами Ленина, 4 другими орденами, а также медалями.

Соч.: Основы общей гельминтологии, М., 1940 (совместно с Р. С. Шульцем); Трематодозы животных и человека, т. 1-23, М. - Л., 1947-70; Строительство гельминтологической науки и практики в СССР, т. 1-5, М., 1962-69 (совместно с др.): Моя жизнь в науке, М., 1969.

Лит.: Антипин Д. Н., Шихобалова Н. П., Академик Константин Иванович Скрябин, М., 1949; Гильденблат А. А., Заянчковский И. Ф., Академик К. И. Скрябин и советская гельминтология, [М., 1963].

В. П. Шишков.

К. И. Скрябин.

(1872-1915), русский композитор и пианист. Родился 6 января 1872 в Москве. Окончив Московскую консерваторию (где занимался, в частности, у А.С.Аренского и С.И.Танеева), Скрябин начал давать концерты и преподавать, однако вскоре сосредоточился на композиторской деятельности. Основные достижения Скрябина связаны с инструментальными жанрами (фортепианными и оркестровыми; в некоторых случаях - Третья симфония и Прометей - в партитуры вводится партия хора). Мистическая философия Скрябина нашла отражение в его музыкальном языке, особенно в новаторской гармонии, далеко выходящей за границы традиционной тональности. Партитура его симфонической Поэмы огня (Прометей, 1909-1910) включает световую клавиатуру (Luce): лучи прожекторов разных цветов должны сменяться на экране синхронно со сменами тем, тональностей, аккордов. Последним произведением Скрябина стало т.н. Предварительное действо для солистов, хора и оркестра - мистерия, которая, по замыслу автора, должна была объединить человечество (осталась незавершенной). Умер Скрябин в Москве 27 апреля 1915.